弓削 淑隆　氏

 さまざまな空間において映像表現の可能性を拡張させるために、映像に空間とテクノロジーとを融合させた映像演出・映像体験を企画・プロデュースしています。近年は展示イベントにおいて、映像を使ってクライアントの狙い・課題を解決するシーンが多く感じられます。

『Ｃａｎｏｎ ＥＸＰＯ ２０１５』

２０１５年11月４日〜６日キヤノンのプライベートイベント「Ｃａｎｏｎ　ＥＸＰＯ　２０１５　Ｔｏｋｙｏ」が開催。２０００年から５年ごとに開催し、４回目となる今回は「２０２０年の東京へ、期待される価値を求めて」をテーマに、業種・分野別に19の展示エリアで構成。来場者は、映像文化の発展やビジネス革新の技術など、キヤノンの考える未来像を体感できるイベントとなっている。弊社は、本展示の映像統括ディレクションとして、各エリアで展示される機器や技術、ソリューションを紹介するコンテンツのクリエイティブディレクションを担当。前回開催より、よりグローバルに通用するコンテンツを目指し、展示全体のクリエイティブ面における統一化を図りさらなるグレードアップを目標として制作を行いました。

『Ｐａｎａｓｏｎｉｃ 高速プロジェクションマッピングシステム デモコンテンツ』

２０１６年１月６日〜９日世界最大の家電見本市「ＣＥＳ２０１６」がラスベガスにて開催。
弊社は、Ｐａｎａｓｏｎｉｃが発表した高速プロジェクションマッピングシステムのデモコンテンツを制作致しました。世界初公開となったこちらは、プロジェクションマッピングの新たな形として、マーカーレスで人などの対象物に高速で追従してマッピングを行うプロジェクタ技術。
弊社ではデモコンテンツとして、映像とダンサーによるインスタレーションを企画し、プログラミングから映像制作までを担当しました。解析から表示までわずか０・００１秒なので、映像がダンサーの動きと形状にぴったりと追従し、今までにないパフォーマンスとなりました。

『INPEX Project TourrideVR with OculusRift』

「Project Tour Ride」は３Ｄ　ＶＲテクノロジーを使ったOculus Rift専用コンテンツです。日本最大のエネルギー開発企業「ＩＮＰＥＸ」が手掛ける国内外のプロジェクトを文字やナレーションだけにたよらず、様々な国籍、言語を持つ人々に感覚的に体感してもらおうというコンセプトのもと企画・制作を行いました。「ＶＲ版リズム・ダンスゲーム『ＩＮＰＥＸ Ｅｎｅｒｇｙ Ｒｈｙｔｈｍ』」体験者は、ＶＲヘッドセットとヘッドフォンに加え、両手にアームバンド型のセンサーを装着。ＶＲ空間で音楽（リズム）に合わせて体を動かすことで、スコアが加算される仕組みになっています。リアルタイムレンダリングエンジンを使った視差のある３Ｄアニメーションと、センサーを使ったインタラクションにより、ユーザーがＶＲ空間で〝動く〞楽しさを実現。また、〝身に付ける〞ストレスを極力減らす為にコードレスのヘッドセットを採用し、ＶＲコンテンツの目下の課題となっている〝３Ｄ酔い〞の削減、多国籍なユーザーをターゲットとしてノンバーバルなコミュニケーションや日本文化の要素を取り入れるなど、多くの人に楽しんでもらえるコンテンツとなりました。

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イベント関係者のための４つのキーワード

では、イベント関係者はどのような映像を作ればいいのだろう。キーワードとして挙げられるものが「インタラクティブ」と「没入感」だ。３６０度の映像とゴーグルを使いインタラクティブと同時に没入感を味わえる体験型コンテンツなどはイベントにおいて非常に人気を博している。また、映像の配信だけでなくいかに動いているものにセンサーを使って追従、戻すかという観点から「センシング」、単純にモニターを動かすだけでも面白味を得られる「メカトロニクス」というキーワードが浮上する。これらは展示会においても要望の多いキーワードだが、頼むべき企業を挙げるとなるとパッとは出てこないのが現状であるため、挑戦する価値はあるだろう。

「予定調和」や「開発者の想定」を裏切ることが大切

 映像には画面の中のコンテンツを作るのみならず、既存の技術と組み合わせ、新しい体験をもたらすことが求められている。展示会業界では「見本市」から「販売促進イベント」への意識が高まっており、音楽業界ではＣＤの販売減に反比例して公演数・ライブ動員数が増えている。これらはインターネットヘの「慣れ」や「飽き」に伴い、リアルな体験の重要性が改めて見直されていることに他ならない。

キッザニアの創業者ハビエル・ロペス氏によると、人間は一般的に読んだものは10％ぐらいしか覚えていられないのに対し、実際に自分で体験したことは90％を覚えていられるという。これからは「空間をつくる」から「体験をつくる」ことが重要となり、音や光、映像の役割はさらに大きくなっていく。その際に必要なのは最先端テクノロジーや多くのお金や時間ではなく、誰も予想しなかったところに飛び出してくるような「遊びごころ」だ。平凡×平凡は新しいかもしれなく、ベタ×ベタは新ジャンルかもしれない。顧客の要求に応えることは当然であり、その先の満足や感動を生むためには「予定調和」や「開発者の想定」を裏切らなくてはいけない。そして新たなアイデアを生むためには所属する「会社」や「業界」を超えた発想やコミュニケーションが必要である。

今、アイデアと技術を通して、「新しい体験」をプロデュースする集団が必要とされている。映像がモニターの枠を飛び越えたように、常識のフレームを壊し世界を驚かせてほしい。

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